旋律说唱是目前大多数说唱歌单的主流曲风：歌词在说唱与演唱之间穿梭，副歌旋律朗朗上口，伴奏则以吉他、钢琴和富有情感的和弦为基础，而非仅依赖强烈的采样。如果你是一位想加入一点唱腔的说唱歌手，或者是一位想尝试说唱的歌手，这正是为你打造的领域。本文将介绍什么是旋律说唱、它的由来、哪些艺人定义了这一曲风，以及如何挑选适合它的伴奏。
什么是旋律说唱？
旋律说唱是一种人声遵循旋律而非仅遵循节奏的嘻哈音乐。艺人不再用平淡、朗诵般的语调说唱每一小节，而是运用音高转音、拖长单词并滑入演唱段落，通常还会使用 Auto-Tune。伴奏则以清晰的和弦和强烈的旋律构思来配合，通常由吉他、钢琴、合成器铺底音色或柔和的铃音演奏，并搭配陷阱鼓点和 808 贝斯。
其效果介于说唱与流行音乐之间。歌曲既富有情感又朗朗上口，这正是旋律说唱在流媒体平台和短视频上广受欢迎的原因。
旋律说唱简史
说唱歌手演唱副歌已有数十年历史，但现代旋律说唱的风格在 2000 年代末期逐渐成型。T-Pain 将 Auto-Tune 打造为标志性元素，Kanye West 的《808s & Heartbreak》和 Kid Cudi 将忧郁、充满演唱式内心独白的风格带入嘻哈音乐，而 Drake 则将说唱与演唱融合为一体。2010 年代，Future、Young Thug 和 Travis Scott 进一步拓展了旋律说唱的边界。到 2010 年代末，Juice WRLD、Lil Tecca、Polo G 和 The Kid Laroi 等艺人让旋律说唱成为新一代人的主流曲风。
值得学习的旋律说唱艺人
- Juice WRLD：富有情感的吉他伴奏、自由发挥式的旋律和伤心歌词。
- The Kid Laroi：在吉他和陷阱制作基础上呈现偏向流行的副歌。
- Polo G 和 Rod Wave：以钢琴为主、充满灵魂的旋律说唱，并融入个人化的故事讲述。
- Lil Tecca：明快、富有弹性的旋律，风格非常接近流行音乐。
- Drake：在说唱段落与演唱副歌之间切换的典范。
听听他们每个人是如何运用伴奏的：乐器伴奏中的旋律往往会告诉他们接下来该怎么唱。
什么样的旋律说唱伴奏才出色？
1. 适合演唱的旋律
乐器伴奏需要清晰的和弦进行或旋律动机。吉他循环乐句是经典之选，但钢琴、拨弦合成器音色和铺底音色同样适用。避免使用过于复杂的伴奏，以免没有空间容纳你自己的旋律。
2. 留有呼吸空间的陷阱鼓点
大多数旋律说唱都使用陷阱鼓点：808 贝斯、闭镲连奏和落在第三拍上的军鼓。在旋律说唱中，它们通常会处理得柔和、空灵一些，从而让歌声保持在前方。
3. 富有情感的和弦进行
小调为主，因为它们能传达该曲风所著称的苦乐交织、反思的氛围。但这并不意味着每首歌都必须忧伤。明快的和弦进行则适合情歌和夏日曲目。
4. 适合你节奏的节拍
旋律说唱伴奏通常制作在 120 到 160 BPM 之间，但听起来只有一半那么快。较慢的伴奏适合长句演唱，较快的则适合富有弹性和节奏感的旋律。
实战演示：旋律说唱伴奏
Ghost Town 是一首 B 小调、140 BPM 的吉他陷阱伴奏，围绕吉他旋律展开，为旋律式说唱留下了充足的空间。
You & Me 在 148 BPM 的速度下融合了吉他、流行与陷阱元素。它同样适合演唱副歌和说唱段落。
更多值得尝试的旋律说唱伴奏
- Day & Night：一首缓慢的 72 BPM 吉他流行陷阱伴奏，适合长句演唱。
- Love & Pain：情感张力十足的情绪说唱陷阱。
- Bummer：一首没有鼓点的忧伤原声吉他伴奏，非常适合作为前奏、间奏或简约单曲。
- Stay Here：一首忧郁、充满情绪的原声吉他伴奏。
浏览完整的 Juice WRLD 风格伴奏 和 陷阱风格伴奏 系列，探索更多选择。
如何根据伴奏创作旋律说唱
- 动笔前先哼唱。 循环播放伴奏，不带歌词地哼唱旋律。保留那些容易记住的旋律。
- 先创作副歌。 在旋律说唱中，副歌是整首歌的核心。围绕它来创作你的说唱段落。
- 混合说唱与演唱段落。 用说唱来表达细节，用演唱来传达情感。不断切换能让听众保持注意力。
- 保持在调内。 在伴奏页面查看调性，并让你的旋律保持在调内。BigBadBeats 的每一首伴奏都会标明 BPM 和调性。
- 将 Auto-Tune 作为一种风格，而非依赖工具。 将其设置为伴奏的调性，并将其视为声音的一部分。
旋律说唱伴奏中常见的错误
- 演唱偏离调性。 即便有音高修正，与和弦冲突的旋律听起来也会很突兀。熟悉伴奏的调性以及适合在其上演奏的音符。
- 歌词太多。 旋律说唱需要呼吸感。如果每一小节都塞满歌词，旋律就会消失。删减歌词，直到副歌有足够的空间。
- 逐音模仿某人的说唱节奏。 借鉴你最喜欢艺人的氛围，而不是完全照搬他们的旋律。听众和算法都会青睐辨识度高的个人声音。
- 忽视编曲。 在副歌前的一小节去掉鼓点，在副歌中对人声进行双轨处理，并在最后一个副歌中加入和声。这些小改动能让歌曲听起来更像经过专业制作。
- 人声录制效果不佳。 旋律式人声很容易暴露录音瑕疵。在安静、经过声学处理的空间中录音，并与麦克风保持一定距离，以免录制出刺耳、浑浊的音轨。
旋律说唱与流行音乐：界限在哪里？
两者的区别主要体现在鼓点和演唱方式上。流行音乐通常使用电子编排的流行鼓点和完全演唱的人声，并采用经典的“主歌-导歌-副歌”结构。旋律说唱则保留陷阱鼓点、808 贝斯和说唱式的人声处理方式，即使副歌是演唱的。如今许多热门歌曲都恰好处于这一界限上，这也是旋律说唱伴奏同样受到流行歌手青睐的原因，因为他们也想要更硬核、更现代的风格。
发布你的旋律说唱歌曲
准备发布时，请先购买伴奏授权。Limited License 适用于大多数首次发布，Premium + Stems 提供独立音轨，可获得更清晰的混音效果，而 Unlimited License 则取消流媒体播放限制。每种授权都包含无水印的 MP3 和 WAV 文件，购买后立即交付。请在我们的授权页面上进行对比。
常见问题
旋律说唱和情绪说唱是一回事吗？
并不完全相同。情绪说唱是旋律说唱的一种，侧重于忧伤、脆弱的歌词，以及情绪说唱或流行朋克的影响。旋律说唱则是一个更广泛的曲风，也可以是欢快的。
旋律说唱通常是什么 BPM？
大多数旋律说唱伴奏制作在 120 到 160 BPM 之间，听起来像一半速度，因此实际律动通常在 60 到 80 BPM 左右。
我需要具备良好的演唱技巧才能创作旋律说唱吗？
不需要。许多旋律说唱歌手的音域都很有限。强烈的旋律、精准的节奏感和音高修正比歌唱功更重要。